I . IDENTIFICACIÓN
NOMBRE DE ASIGNATURA: ESTÉTICA
CÓDIGO DE LA ASIGNATURA: DCV-304
NÚMERO DE HORAS DIRECTAS SEMANALES: 3 teoría
REQUISITOS: HISTORIA DE LOS MEDIOS AUDIOVISUALES DCV-207.
II. DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA
Asignatura obligatoria, teórica, formativa, que entrega
una visión básica de las principales ideas en torno
a la Estética, al Arte y a la creación artística,
para la relación de dichos tópicos con la historia
del arte y para la comprensión del fenómeno de la
Belleza en la configuración de la imagen y del objeto actual.
Se relaciona directamente con las asignaturas de Historia del
Arte, Historia del Diseño, y las de la línea de
Comunicación, Percepción, Sicología y Expresión
de la Carrera. Asignatura semestral.
III. OBJETIVO(S) GENERAL(ES) DE LA ASIGNATURA
Al final del curso el alumno deberá:
- Conocer las principales ideas, definiciones y teorías
en torno a la Estética y al Arte.
- Manejar el lenguaje del Arte en el contexto de la imagen y del
objeto como solución de Diseño.
- Entender la relación del acto creador del ser humano
con sus ideas, creencias, motivaciones y desarrollo social, científico
y tecnológico.
- Desarrollar un juicio crítico para apreciar la creación
artística en sus distintas manifestaciones y su papel como
imagen y expresión de la sociedad.
IV. UNIDADES TEMÁTICAS
1) Estética. Arte, Belleza y Creación.
- Categorías sobre el Arte. Ideas de Belleza, Creatividad,
Juicio Estético, Sentimiento,
- Definiciones de Arte, Belleza y Creación.
- El problema del origen de la obra de arte.
- La Experiencia Estética.
- Clasificación clásica de las artes. Desde Platón
a Schopenhauer).
- Clasificación actual de las artes (Souriau, Munro, Alain).
2) Apreciación. La idea de Belleza como expresión
de la sociedad.
- Belleza y Sociedad Primitiva,
- Belleza y Sociedad Clásica,
- Belleza y Sociedad Religiosa,
- Belleza y Sociedad Humanista, Belleza y Sociedad Tecnológica,
- Belleza y Sociedad de Masas.
V. METODOLOGÍA
Clase teórica, participativa, a modo de taller de trabajo
grupal, acompañada de material audiovisual y textos, para
la adecuada comprensión y análisis de los temas.
El alumno intervendrá mediante el proceso de lectura de
textos y análisis de los mismos, para deducir e inferir
opiniones. En el desarrollo del curso el alumno realizará
ensayos breves, para ejercitarse en el trabajo de la investigación
teórica bibliográfica y analítica. Estos
serán analizados y evaluados en un proceso permanente de
revisión y corrección por parte del profesor y los
alumnos.
VI. EVALUACIÓN
Para la evaluación se calificarán los ensayos desarrollados
y se realizarán los controles escritos mínimos que
exige la reglamentación vigente. Los porcentajes o ponderaciones
asignadas a los ensayos y controles deben ser fijados por el profesor
al comienzo del curso, respetando la normativa vigente.
VII. BIBLIOGRAFÍA BÁSICA Y COMPLEMENTARIAI .
- Bayer, Raymond. “Historia de la Estética”.
México, Fondo de Cultura Económica, 1986.
- Blume, Jaime. “Manual de Estética”, Colección
Monografías Temáticas, Universidad Metropolitana
de Ciencias de la Educación, Santiago, 1998.
- Frances, Robert. “Psicología del Arte y la Estética”,
Editorial AKAL, España, 1985.
- Gombrich, Ernst. “Arte e Ilusión”, Gustavo
Gili, Barcelona, 1982.
- Hauser, Arnold. “Teorías del Arte. Tendencias y
métodos de la crítica moderna”. Editorial Guadarrama,
colección punto omega, Barcelona, 1982.
- Huyghé, René. “El Arte y el Hombre”,
3 vols., Barcelona, Planeta, 1975.
- Ivelic, Milán. “Curso de Estética General”,
Editorial Universitaria, Santiago, 1984.
- Kandinsky, Wassily. “De lo Espiritual en el Arte”,
Ediciones Nueva Visión, Buenos Aires, 1967.
- Panofsky, Erwin. “El Significado de las Artes Visuales”,
Madrid, Alianza Editorial, 1987.
- Schultz, Margarita. “La Cuerda Floja”. Reflexión
en torno a las Artes. Hachette Ediciones Pedagógicas Chilenas
S.A. Santiago, 1990.
- Tartakiewicz, W. “Historia de Seis Ideas”, Editorial
Tecnos, Madrid, 1987.
